Type 0 Negative-Life is Killing me

Grupo: Type 0 Negative
Título: Life is Killing Me
Año: 2.003
Componentes:
Peter Steele: Voz y Bajo
Kenny Hickey: Guitarra y coros
Josh Silver: Teclado y coros
Johnny Kelly: Batería y coros

Quinto álbum de estudio de los newyorkinos Type 0 Negative. En el momento de su salida dijeron que si el disco no tenía una buena acogida, tras el éxito regular de su anterior LP "World is coming down". Afortunadamente, el disco fue bien recibido y Type 0 Negative siguen en marcha (editaron su sexto LP "Dead again" hace poco mas de un año.
Type 0 Negative es un grupo que se toma con calma el proceso de grabación de sus trabajos. Rara vez pasa menos de 3 años entre un trabajo y otro, y eso hace que los discos, aunque tener un sonido y una estética muy característica (con predominio de los colores verde y negro), musicalmente no sean un calco uno del otro. "Life is Killing Me" no continúa con la línea tétrica y melancólica que les llevó al éxito con "Bloody Kisses" y "October Rust", sino que se acerca mas al estilo punk-thrash de su primer trabajo "Slow, deep and hard", e incluso a la época anterior de Peter Steele en Carnivore.
Claro que hay sitio para los temas lentos y las partes mas góticas donde la voz grave y profunda de Peter Steele sienta como anillo al dedo, y también esos temas con aire biteliano mas característicos de "World is coming down"(quien diría que una de las mayores influencias de Type 0 Negative son The Beatles), pero encontramos mas temas rápidos que en anteriores trabajos, como "I Don't wanna be me", la versión del músical de Broadway "Angry Inch" o "I like goils", mientras que temas como "(We were) Electrocute", "Anesthesia" o la propia "Life is killing me" siguen la línea habitual de Type 0 Negative.
En resumen, "Life is Killing Me" no defraudó ni defrauda y demostró que Type 0 Negative están mas vivos que nunca (a pesar la propia banda difundió el rumor de la muerte de Steele al poco de lanzar el disco)

Y para rematar, el video de "I don't wanna be me", donde se ve el peculiar sentido del humor del grupo. Disfrutadlo:

Andrew W. K.-I get wet

Intérprete: Andrew W.K.
Título: I get wet
Año: 2.001
Componentes:
Andrew W.K.: Voz
Jimmy Coup: Guitarra
E. Pain: Guitarra
Sgt. Frank: Guitarra
Gregg: Bajo
D.T.: Batería
Sam Revelli: Piano y teclados
Frank Vierti: Piano y teclados
Mario Dane: Piano y teclados

¿Qué se puede esperar de un tipo que se golpea con un ladrillo en la nariz para hacer la portada de su primer disco? Pues está claro: mucha mala leche. Pero mala leche de la sana, porque a pesar de ser duras y llenas de rabia, todas las canciones de "I get wet" respiran buen rollo y te ponen de buen humor y con ganas de marcha... Suena raro, suena curioso pero es así... Podría compararse en algún modo con los Ramones, pero tiene algunas señas de identidad que hacen que este disco sea único, especialmente el uso del piano, de manera similar a como se usaba en las primeras bandas de rock de los 50.
Además, la imagen que quiere transmitir Andrew W.K. es muy distinto al resto de grupos americanos de la época (guapos, limpios y con ropa de marca aunque toquen punk): es sucio, guarro y agresivo, a la viva imagen de la portada.
La temática de las canciones está claramente orientada hacia la fiesta: no en vano, "Party Hard" fue el primer single del disco y el título de otras canciones como "Fun night", "It's time to party", "Got to do it", "I get wet" y "Party til you puke" (Fiesta hasta que vomites) no se alejan mucho de la linea. 12 temas en total, sin baladas ni medios tiempos.
Musicalmente, no hay nada especial en este disco, no hay ningún músico que destaque sobre el resto. No hay solos de guitarra, ritmos complicados ni Andrew W.K. canta especialmente bien, pero el conjunto mola y transmite mas que muchos virtuosos del instrumento.
Si buscais un disco para poneros antes de salir de marcha (o durante), éste es una opción a tener en cuenta.

Más información:

Web Oficial de Andrew W.K.

Y, por primera vez en Enetri Music, ¡¡Youtubes!!

Video del tema "She is beautiful"



Video del tema "Party Hard"

Dream Theater-Master of Puppets

Grupo: Dream Theater
Título: Master of Puppets
Año: 2.002
Componentes:
James LaBrie: Voz
John Petrucci: Guitarra
Jordan Rudess: Teclados
Mike Portnoy: Batería


Sí, lo habeis leído bien: Master of Puppets por Dream Theater. Este disco forma parte de los "Official Bootlegs" de Dream Theater: grabaciones en directo que ha editado la propia banda con versiones, curiosidades o demos. Éste en particular se grabó durante la gira de presentación de "Six Degrees of Inner Turbulence" en uno de los dos conciertos que dieron en la sala Razzmatazz de Barcelona. Desgraciadamente, yo asistí al otro concierto y me lo perdí.
Tocar por completo "Master of Puppets" inauguró la tradición de ofrecer este tipo de conciertos-sorpresa versionando un álbum por completo. Le siguieron discos como "Number of the beast" de Iron Maiden, "Dark side of the moon" de Pink Floyd y "Made in Japan" de Deep Purple.
Aunque Dream Theater realizan un trabajo meticuloso, tocando el disco practicamente nota por nota, el hecho de ser solo un guitarrista le resta la potencia al sonido, a pesar que Jordan Rudess cubra los huecos y armonice con el teclado. Además, LaBrie no es Hetfield y el hecho de ser una grabación en directo ayuda poco en ese aspecto. Comparando con el show que dieron Metallica el verano pasado en el festival BBK Live de Bilbao, dónde tocaron también íntegro y por orden el Master of Puppets, me quedo sin dudar con Metallica, aunque reconozco que me hubiera encantado estar en Razzmatazz ese día. Al papa lo que es del papa.

Para saber más sobre los bootlegs:
Web de Ytse Jam Records

Nativity in Black, A Tribute to Black Sabbath

Grupo: Varios Intérpretes
Título: Nativity in Black, a Tribute to Black Sabbath
Año: 1994
Grupos Participantes:
Biohazard, White Zombie, Megadeth, 1.000 Homo DJ's, Therapy? con Ozzy Osbourne, Corrosion of Conformity, Sepultura, Bullring Brummies, Godspeed con Bruce Dickinson, Ugly Kid Joe, Faith no more, Type 0 Negative y Cathedral

Ya que he escrito antes de Black Sabbath, voy a escribir ahora sobre el disco con el que los conocí. En 1994 los discos tributos no eran tan habituales como ahora, ni eran herramientas de promoción para grupos practicamente desconocidos o viejas glorias que se unen para tocar una versión. Además, la mayoría de los grupos participantes en este CD estaban en un muy buen momento, además de estar la mayoría entre mis grupos favoritos (y lo siguen estando). Quizás las unicas excepciones eran los grupos que parecían creados para la ocasión como Bullring brummies (formada por Rob Halford, Geezer Butler, Bill Ward, Brian Tilse y Wino) y 1.000 Homo DJ's (con Al Jourgensen de Ministry).
También la diferencia con muchos de los tributos que hoy en día salen al mercado es que, en casi todos los casos, los grupos llevan las versiones a su terreno y las hacen mucho mas interesantes que una versión casi igual al original. La selección de canciones es muy buena, aunque siempre se echa en falta alguna canción (como "Sabbra Cadabra" o "Sweet leaf"), casi todos los hits de Black Sabbath tienen su versión en este tributo.
Destacables, la mayoría, aunque me quedo con el "Paranoid" de Megadeth, "Symptom of the Universe" de Sepultura, "N.I.B" de Ugly Kid Joe y el "Black Sabbath" de Type 0 Negative, mas lúgubre que la original.
Gracias a este CD empecé a conocer el gran grupo que es Black Sabbath y la influencia que había ejercido sobre mis bandas favoritas. Una vez los escuché mas no tardé en descubrir por que.

Black Sabbath-Black Sabbath

Grupo: Black Sabbath
Título: Black Sabbath
Año: 1970
Componentes:
Ozzy Osbourne: Voz y armónica
Tony Iommi: Guitarra
Geezer Butler: Bajo
Bill Ward: Batería

En 1970 pasaron muchas cosas en el mundo musical: Desde la separación de los beatles al lanzamiento de "In Rock" de Deep Purple, y las muertes prematuras de Jimi Hendrix y Janis Joplin. Y claro, otro hecho a destacar debe ser el lanzamiento de este primer album de Black Sabbath. Frente a todo el movimiento Hippy que en ese momento estaba en su punto mas alto, Black Sabbath representaba un punto de vista totalmente distinto, mas oscuro y lúgubre. Solo el primer tema del disco, llamado también "Black Sabbath", ya era una muestra del talante del grupo. Una canción pesada, lúgubre, tenebrosa, como contrapunto de la música alegre y psicodélica que era popular en la época. El hecho de que afinaran más grave debido a una lesión en los dedos de Tony Iommi (es lo que tiene ser carpintero, y lleva tocando con unas prótesis durante toda su carrera) ya marcaba de una forma bastante clara la dirección que iba a tomar su sonido. "Black Sabbath" es un disco directo, sin florituras, sin excesos de sintetizadores y psicodelias varias (eso ya les llegaría un poco mas adelante), lleno de riffs legendarios que dan ganas de coger la guitarra y tocarlos una y otra vez. Desde "Black Sabbath" hasta "Wicked world", pasando por "The Wizard", "N.I.B." y "Evil Woman", todos los temas son un ejemplo de un buenísimo debut, que se vio continuado menos de un año despues con el brillante "Paranoid".

Todos los que conocen a Ozzy por sus apariciones en MTv deberían dar una escucha a estos discos para ver de donde salió el mito de Ozzy, y ver así como es una pena que a un artista de ese calibre se le considere como un freak.

Alterego-Sala de espera

Grupo: Alterego
Título: Sala de Espera
Año: 2008
Componentes:
Manuel Cala: Guitarra y Voz
Bernat Parera: Guitarra
Llorenç Rosselló: Bajo
Luís León: Batería

Calentito está este CD... Esta misma semana nos han llegado las copias de nuestro tercer CD (O EP), Sala de Espera. Hemos tardado un año y poco en completar todo el proceso de grabación, mezclas, fotos, diseño... Un coñazo, la verdad. Pero una vez te llegan ese montón de cajas llenas de CD's de tu grupo, todo lo malo se olvida.
En "Sala de Espera" encontramos 7 canciones que se podrían incluir en el mismo estilo que llevamos tocando desde "Razón", aunque la calidad de sonido ha mejorado bastante respecto a ese primer CD. Esta vez no voy a ser yo quien destaque las canciones, ya que en este caso no hay la nostalgia que había cuando comenté "Razón". Los temas de Sala de Espera están totalmente vigentes y basta que os acerqueis a un concierto de Alterego para poder escucharlos en directo.
La compañía Auto-Editados Distribuciones se ha encargado de la fabricación y la distribución del disco por varias tiendas de la península. No es lo que se podría nombrar una discográfica puesto que ellos no se quedan ningún beneficio de la venta del disco, solo nos han ayudado a editarlo bajo licencia Creative Commons y así nos hemos evitado el impuesto revolucionario (Canon) de la SGAE. Creemos que sacar el disco de esta forma nos beneficia y es mucho mas justo para nosotros y para quienes lo comprais.
Sin mas que añadir, unos enlaces para que podais opinar vosotros mismos:

MySpace de Alterego
Descarga del Single Digital de "Sala de Espera" en Jamendo.com

Mamá Ladilla-Autorretrete

Grupo: Mamá Ladilla
Título: Autorretrete
Año: 2005
Componentes:
Juan Abarca: Guitarra y voz
Llors Merino: Bajo y coros
Ferro: Batería

Mamá Ladilla son un grupo bastante conocido en el mundillo underground nacional. Su propuesta es un punk-rock, aunque jugueteando con muchos otros estilos, siendo el nexo común de las canciones un brillante sentido del humor.
Mamá Ladilla son graciosos y ocurrentes en su lítica, sin caer en la zafiedad o el chiste fácil. Para entendernos, si lo comparásemos a un grupo cómico, los Mamá Ladilla serían algo así como los Monty Python de la música, mientras que otras formaciones nacionales se quedan en ser algo así como los Morancos.
En "Autorretrete" encontramos temas como "Cunnilingus post mortem", "Loli lee", "Me Avergüenzo", "Janfri Güein", "Horchata azul" y sobretodo la absurda "Surfin' papa" que sirven como perfecto ejemplo del sentido del humor de Mamá Ladilla, a veces sarcástico, a veces absurdo.
Y, en el terreno musical, el trío esta muy por encima del nivel medio del punk estatal. Son músicos polivalentes, que suenan creibles en cualquier estilo al que pretenden tocar. No espereis solos de 10 minutos ni exibiciones de virtuosismo musical, pero sí que encontramos un nivel mas que digno en lo músical.
Como siempre que se hable de un grupo nacional en Enetri Music, es una pena que Mamá Ladilla pase desapercibido entre una oferta general mas bien mediocre... Recomendable para echar unas risas después de un mal día, y para mucho mas.

Seguiremos imaginandonos al Papa en chándal

Para saber algo mas:
Web Oficial de Mamá Ladilla